Qué significa ser #trans: retrato de dos mujeres en la «resistencia»

+ info: El Diario

Explicar en 72 minutos la compleja situación que viven las personas trans dentro de una sociedad binaria es un reto que el documental Resistencia Trans, coproducido por Barret Cooperativa y Lambda, supera sin que apenas te des cuenta. Dirigido por la joven realizadora Claudia Reig (Que tiemble el camino y En la brecha), cuenta historias como las de Carmen y Gloria, dos mujeres trans que viven su transición de forma muy diferente, y también da voz a otras personas y colectivos implicados en la lucha trans principalmente en València.

Historias de vida que siempre han estado a nuestro alrededor, pero que, históricamente, han sido ignoradas, perseguidas y ocultadas. El festival Mostra la Ploma de València, que se celebra del 17 al 27 de octubre, será el primero en estrenar el documental en España, seguido el 7 de noviembre de À Punt Mèdia.

El cuerpo inclasificable. Inteligibilidad de mujeres trans/travestis en la serie documental ‘Tacos altos en el barro’

+ info: methaodos (Alejandro Alfredo Rafael Silva Fernández, 2019)

En este trabajo se analizarán las representaciones de mujeres trans/travestis en la serie documental Tacos altos en el barro (2012) de Rolando Pardo. La misma narra las historias de Wanda, Killy, Paloma, Daiana, Paola y Zaira. Seis mujeres trans/travestis que viven en comunidades indígenas emplazadas en el interior de la provincia de Salta ubicada en el norte de Argentina. El interés estará puesto en las estrategias de las que se vale el relato audiovisual para abonar al proceso dinámico de construcciones interseccionales de la identidad sexo – genérica inscriptas en las regulaciones de clase, sexo y raza, entendiendo al margen como el espacio simbólico al que se relega a la disidencia del sistema heteronormativo pero también en su dimensión menos metafórica, relacionada con las dimensiones geográficas donde reposa la pobreza. En este sentido se tendrán en cuenta las formas en las que el documental se inserta en el entramado de constructos hegemónicos de la representación de agentes normativizados dentro del sistema binario fundamentado en el sexo y en el grado de sexualización del cuerpo, donde las corporalidades trans/travestis devienen inclasificables y frente a lo cual, la matriz heterosexual opera en su readecuación.

‘Cassandro, the exotico’ #luchalibre #méxico #trans

+ info: Fotogramas

Marie Losier, la artista y cineasta más en boga del arte experimental europeo (solicitada por tanto por filmotecas como por centros de arte contemporáneo), nunca tiene prisa para realizar sus increíbles retratos cinematográficos. En Nueva York, donde ha vivido gran parte de su vida, se cruzó con los artistas más inesperados que se podía uno imaginar y, a través de la fotografía o la pintura logró captar lo más profundo del alma de George Kuchar, director de cine underground ‘low-fi’, el mítico Jonas Mekas o el músico Alan Vega (Suicide).

Genesis Breyer P-Orridge, padre de la música industrial en grupos como Throbbing Gristle (1975 a 1981) y Psychic TV, se cruzó en una inauguración con Marie Losier, de la manera más inesperada, pisándole un pie. De esta forma tan poco glamurosa, se creó una verdadera amistad que finalizó en una invitación para que la joven directora acompañase al artista en una de sus giras. Al final, la cineasta le acompañó cuatro años con su cámara de 16 milímetros y el resultado fue un apoteósico film en 2011: The Ballad of Genesis and Lady Jaye.