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La presente lección no intenta resumir una disciplina inagotable, sino plantear una discusión historiográfica sobre qué impone el contexto de su nacimiento en las características que la disciplina toma. La historia de la comunicación se vuelve autónoma en un momento de renovación historiográfica y también de creación de las facultades de ciencias de la información. Eso la aleja de una concepción positivista o exclusivamente descriptiva para acercarla a una constante vocación interpretativa basada en herramientas científicas. El texto también analiza el peso (desgraciadamente ligero) de esta disciplina como polo de atracción investigadora. Tanto en el ámbito anglosajón como en algunos países latinoamericanos, son menos los estudios con perspectiva histórica que los de otras orientaciones. Para el caso latinoamericano, el enfoque crítico o de estudio de la cultura popular ha enmascarado algunos trabajos que podríamos considerar de historia de la comunicación. Asimismo, la lección atiende a los autores de referencia alrededor de quienes se ha creado el consenso de que es la comunicación el eje que ayuda a explicar la cultura y que su historia nos sirve para leer desde la expansión de civilizaciones hasta los detalles que desentrañan la vida cotidiana. El texto presta atención a la discusión entre la óptica estructuralista y lo considerado histórico, que se ha mantenido como una constante en la disciplina. La última parte aborda un estado de la cuestión de la historiografía en España, sin dejar de lado países del cono norte y sur de América, como México, Colombia, Argentina y Brasil, para lograr una fotografía más amplia de la historiografía en comunicación.

En un momento de profundos cambios en el audiovisual contemporáneo, parece adecuado evaluar los parámetros teóricos y epistemológicos que han animado los estudios fílmicos en los últimos años. Tras los faustos del centenario de su nacimiento y los cantos apocalípticos sobre su desaparición en la era digital, el cine vive ahora en la época de los posts, en la que sus múltiples manifestaciones se engloban bajo la ambigua etiqueta del post-cine. Estamos en un período fundamental para atender a las distintas aproximaciones que han debatido y debaten sobre el cinematógrafo como medio para vehicular ideas y sensaciones en el siglo XX y XXI. Esta lección revisa los postulados teóricos que han estudiado el cine hasta la actualidad, realizando un somero repaso por las distintas corrientes que se han enfrentado al dilema de qué es el cine.

El estudio de las implicaciones comunicativas presentes en el espacio físico y simbólico que nos envuelve, abre un amplio abanico de posibilidades para el tratamiento de la denominada comunicación territorial. El análisis de los efectos que el entorno genera en los procesos de comunicación humana, el seguimiento de los procesos comunicativos mediante los cuales se mercadea con el territorio, la construcción de imaginarios individuales y colectivos a partir de la interacción ciudadanía-territorio y, más recientemente, la habilitación de identidades territoriales a partir de la construcción de una imagen de marca de ciudad o de país -léase promoción turística, citymarketing y/o branding, entre otros- presentan, en todos los casos, amplias connotaciones de alcance comunicativo. La búsqueda del mensaje presente en el territorio plantea, en este mismo sentido, el tratamiento del espacio a modo de sistema de comunicación.
En cualquier caso, parece claro que, en los últimos tiempos, asistimos a una cierta eclosión de procesos de comunicación concebidos desde la realidad existente en el espacio. Por todo lo expuesto anteriormente, es de recibo plantearse un "análisis territorial de la comunicación".

Uno pensaría que hablar de lo estético remite directamente a hablar de los juicios de valor que presenta el arte; nos referimos concretamente a los juicios de valor que la estética trascendental kantiana inauguró como valor del arte en la época moderna, centrados en la belleza de lo sublime, y en la sublimidad como categoría de lo inaprensible e inconceptualizable. Sin embargo, la propuesta que aquí se presenta intenta rescatar las posturas primigenias sobre la estética, situadas desde de la Teoría Estética de Baumgarten y desarrolladas en el siglo XVIII.

Asistimos a un momento histórico definido por la transición de la sociedad industrial a la llamada sociedad del conocimiento. En este contexto, caracterizado por la rápida incorporación de las innovaciones científicas a la realidad cotidiana, existe una demanda pública creciente de que la comunicación de la ciencia y la tecnología se realicen de forma correcta, rigurosa y eficiente. Esta mayor exigencia por parte de la sociedad, refuerza la necesidad de establecer un diálogo con el público para promover un debate acerca de los dilemas de nuestro tiempo. Así, la modificación genética de plantas se enfrenta a las críticas en lo que respecta a la seguridad de los alimentos y a su desigual distribución; el desarrollo de las tecnologías de la información y de la comunicación se opone al respeto por la privacidad; los medios de transporte y su demanda energética se contraponen a la conservación del medio ambiente, etc. Por lo tanto, cada vez más resulta prioritario poner en marcha estrategias dirigidas a comunicar estos nuevos conocimientos, sus posibles usos y aplicaciones, así como las cuestiones éticas, sociales, económicas y políticas que de ellos se derivan. El objetivo de esta clase es brindar un panorama amplio de los ámbitos en los que se desarrolla la comunicación científica y reflexionar acerca del papel de los agentes que la protagonizan en un nuevo contexto caracterizado el cambio en los modos en que se produce y se difunde el conocimiento.