Estructura y políticas de la comunicación

With contributions from leading international experts from within both the communications industry and academia, Trends in Communication Policy Research comprises the very latest developments in the theories, methods, and practical applications of the dynamic field of communication policy research. Topical and of high societal and political relevance, this authoritative and up-to-date volume with contributions from leading international scholars will prove an invaluable reference for students and scholars seeking to understand future trends in communication policy research

Public Service Media in the Nordic Countries offers a wealth of information on the Nordic media landscape, with special focus on public service media. The five countries – Denmark, Finland, Iceland, Norway and Sweden – have similar media systems and a long tradition of public service broadcasting, including strong support for it and public service models that have developed characterized by the fact that the countries are small and have relatively small populations. This publication marks the start of Nordicom’s project, Nordic Public Service Media Map, which is a part of the globalisation strategy of the Nordic Council of Ministers, and the statistics presented here provide a framework for the series’ forthcoming publications, which will look more into the Nordic public service model.
The aim of this volume is to provide an objective and detailed description of the media landscape in each country as well as a coherent overview of the Nordic region. Facts and figures cover the Nordic media market, financing, television, radio and Internet, with time series.

Corporations and Cultural Industries: Time Warner, Bertelsmann, and News Corporation, by Scott Warren Fitzgerald, provides an introduction to the political economy of international media corporations. This text fills a fundamental gap in the critical media studies field, expanding on the relative paucity of academic studies. To ground the discussion, Fitzgerald focuses on the growth of three specific media conglomerates: Time Warner, Bertelsmann and News Corporation. Adopting an approach rooted in critical political economy, the book explains the corporations’ growth through an engagement with broader social theories: the wider conditions of capital accumulation (especially theories of corporate competition and financialization); issues of institutional logic and corporate strategies; and the role of states as regulators, mediators of opposed interests, and facilitators of corporate expansion.

The first section presents debates in social theory, addressing issues that pertain to cultural industries and dimensions in which they both challenge and extend these wider social theories. The second section presents detailed case studies of the three contemporary media ‘mega companies’ across the range of operations they coordinate, both within and outside the cultural industries. By analyzing the specifics and complexities of different media industries, Corporations and Cultural Industries examines how financialization processes re-gear the internal operations of media corporations in a manner that pits one sector against another. This book provides an in-depth study that can be used as stand-alone teaching resources or as a valuable supplement to a variety of media courses.

Tres conceptos clave (diversidad cultural, mercado y regulación) resumen los tres capítulos del libro. Como gran conclusión del mismo, Martí Petit lanza esta grave advertencia: el error que todos podemos cometer es pensar que la Convención para la Diversidad Cultural de la UNESCO, por el simple hecho de estar aprobada, solucionará los graves desequilibrios en los flujos culturales globales. Sin una presión ciudadana renovada y sostenida en el tiempo para que las instancias públicas mantengan la promoción de la diversidad cultural, las cosas no se moverán solas.

MEDIA NOW, Seventh Edition, encourages students to think critically about the media and its effects on culture by providing them with a thorough understanding of how media technologies develop, operate, converge, and affect society. MEDIA NOW develops students' media literacy skills to prepare them for their encounters in the expanding fields of the Internet, interactive media, and traditional media industries through engaging, up-to-date material that covers the essential history, theories, concepts, and technical knowledge they need to thrive. Extensively updated in a new seventh edition, MEDIA NOW provides a comprehensive introduction to today's global media environment and ongoing developments in technology, culture, and critical theory that continue to transform this rapidly evolving industry and affect our daily lives.

La radio y la producción sonora actual enfrentan importantes
desafíos e interrogantes. Esta obra colectiva ofrece una visión
panorámica de las principales transformaciones que les
afectan a partir de un conjunto de contribuciones
afectan a partir de un conjunto de contribuciones
organizadas en tres bloques temáticos que incluyen cinco
casos de estudio, elegidos a partir de su relevancia y valor
como ejemplos singulares. El primer bloque, dedicado a
desvelar la regulación, la estructura de mercado y las
políticas públicas destinadas al sector, tiene por finalidad
ofrecer una visión fundamentada de las claves empresariales
y políticas que estructuran la radio española en el contexto
europeo. El segundo busca dar cuenta de los últimos avances
técnicos al reunir trabajos dedicados a presentar las
tendencias y aplicaciones más importantes de las nuevas
tecnologías de producción, distribución y consumo sonoro y
radiofónico. Finalmente, el tercer bloque indaga en las
relaciones entre lenguaje radiofónico, estética y arte, por un
lado, y programación y contenidos, por otro.

En el libro, coordinado por los especialistas J. Ignacio Gallego
Pérez y Mª Trinidad García Leiva, participan no sólo
reconocidos investigadores del medio radiofónico sino
también destacados profesionales del sector.

New Media, Old Regimes: Case Studies in Comparative Communication Law and Policy, by Lyombe S. Eko, is a collection of novel theoretical perspectives and case studies which illustrate how different communication law regimes conceptualize and apply universal ideals of human rights and freedom of expression to media controversies in real space and cyberspace. Eko’s investigation includes such controversial communication policy topics as North African regimes’ failed use of telecommunications to suppress the social change of the Arab Spring, the Mohammad cartoon controversy in Denmark and France, French and American policy of development and diffusion of the Minitel and the Internet, American and Russian regulation of internet surveillance, the problem of managing pedopornography in cyberspace and real space, and other current communication policy cases.

This study will aid readers not only to understand different national and cultural perspectives of thorny communication issues, but also show that though freedom of expression is a pluralistic concept, the actions of all political regimes at the national, transnational, and international levels must be held up to the universal standards of freedom of expression set forth in the Universal Declaration of Human Rights. New Media, Old Regimes provides essential scholarship on comparative communication law and policy in a world of new media.

O que define a TV Pública? O que a distingue, legitima e justifica? Para responder estas interrogações recorrentes, Teresa Otondo propõe uma terceira pergunta como caminho de investigação: para quem e para quê deve servir a televisão pública? Parte da premissa de que ela é necessária para o século XXI como fator de equilíbrio democrático das comunicações sociais, mas questiona a validade e viabilidade da televisão pública na América Latina. A partir da observação da estrutura jurídico-institucional de modelos conhecidos como os da Inglaterra, França e Estados Unidos, de um lado, e do Chile e Brasil, de outro, procura estabelecer critérios e valores que legitimem e garantam o futuro da televisão pública. Ao abordar a noção de serviço público, a autora observa os processos de discussão sobre a televisão pública no âmbito da Comunidade Europeia e do Mercosul, tornando evidente a necessidade de políticas públicas de comunicação para preservar o lugar da televisão pública no universo globalizado da televisão contemporânea, como forma de garantir a democratização da comunicação e o direito à informação no mundo de hoje.

El debate sobre el servicio público de la radiotelevisión se ha polarizado siempre a favor o en contra de la televisión pública. Fuera ha quedado cuál debe ser su contenido real. Este libro estudia el contenido y extensión del servicio público desde una perspectiva jurídica. La finalidad es doble: primero, esclarecer si este contenido satisface las necesidades de comunicación audiovisual en una sociedad democrática; y, segundo, establecer si tal definición es conforme al derecho europeo. El método seguido es el análisis jurídico, contrastado con la historia de la radiotelevisión en España.
Desde 1918 hasta prácticamente las reformas de los gobiernos de Rodríguez Zapatero, el legislador planteó la definición y extensión del servicio público en términos generales. La Ley de la radiotelevisión de titularidad estatal de 2006 y la Ley General de la Comunicación Audiovisual de 2010 establecen un elenco de obligaciones de los operadores públicos y privados.
La programación básica es la debida por los operadores privados y sus obligaciones provienen en gran medida de la Directiva Europea de Servicios Audiovisuales. En cambio, la programación de servicio público atribuye a los operadores públicos una serie de obligaciones más específicas en forma de programas y servicios debidos a la audiencia.
El modelo satisface las necesidades democráticas, aunque adolece de mecanismos de verificación y, sobre todo, en el caso de la radiotelevisión pública de una financiación estable y suficiente. Pero las reformas del gobierno del PP (limitando la independencia de RTVE, desmantelando las radiotelevisiones autonómicas y confirmando el oligopolio de la televisión privada), si bien no modifican directamente los contenidos del servicio público, vuelven a poner en cuestión su legitimidad.

El mercado de la televisión de pago, o mejor dicho, el de los contenidos audiovisuales de pago, observa un crecimiento prácticamente constante a lo largo de las últimas décadas. Con este texto se pretende acercar al lector profesional y estudioso, un análisis del fenómeno de los contenidos audiovisuales de pago, entre los que se encuentra la denominada en su día como ‘la televisión para ricos’. Este submercado, inserto en el mercado más amplio del audiovisual, genera una actividad económica incluso mayor en algunos países que la de la televisión comercial en abierto. Bajo estas premisas se abordan en este texto, para el caso del mercado español, los distintos medios, plataformas, tecnologías y contenidos audiovisuales para el modelo de negocio de pago, siempre teniendo presente el contexto más global del conjunto del sector audiovisual. A la vez, se es testigo de la evolución «convergente» de este sector con el de las comunicaciones electrónicas, y por tanto se advierten las profundas transformaciones que el modelo de pago experimenta y, con ello, una cada vez mayor segmentación de los contenidos "Premium" y su mayor accesibilidad tecnológica y económica para capas cada vez más amplias de la sociedad.