Estructura y políticas de la comunicación

El libro Dioses, diablos y fieras. Periodistas en el siglo XXI, de Maria del Pilar Tello, es el resultado del trabajo de una periodista y destacada politóloga vinculada al diario quehacer de los medios de comunicación y la política peruana. Tello afirma que los medios de comunicación son un negocio, pero no un negocio cualquiera, pues constituyen, además, un servicio público. De esta aparente contradicción, Tello sugiere que la prensa no funcione como cualquier otra actividad lucrativa ya que la calidad y la imparcialidad de los contenidos pueden ser afectadas por la ganancia empresarial. Los medios de comunicación están obligados a generar beneficios empresariales y, en este camino, muchas veces, hacen concesiones que enajenan su independencia. Frente a esto, la autora es clara en afirmar – aunque parezca un idealismo- que la independencia de los periodistas debe ir más allá, incluso, de la voluntad de los propietarios. Por otro lado, si bien es cierto que las empresas de prensa están involucradas en el juego del poder, una “estricta deontología” hará que prevalezcan los principios de independencia de información sobre los intereses económicos. El manejo de la información ha pasado a democratizarse con el uso de las nuevas tecnologías. Las redes sociales han empoderado a los ciudadanos hasta convertirlos en potenciales periodistas capaces de difundir sus propias opiniones e informaciones. Una verdadera revolución que todavía no conocemos sus verdaderos alcances nos invade, pero es un asunto sobre el cual la autora se ha atrevido a pensar y escribir. María del Pilar Tello nos entrega este libro, Dioses, diablos y fieras. Periodistas en el siglo XXI, pleno de interesantes reflexiones que exploran las diversas encrucijadas y dilemas que agobian a los medios de comunicación modernos.

The diffusion and rapid evolution of new communication technologies has reshaped media and politics. But who are the new power players? Written by a leading scholar in the field, The Hybrid Media System is a sweeping and compelling new theory of how political communication now works.

Politics is increasingly defined by organizations, groups, and individuals who are best able to blend older and newer media logics, in what Andrew Chadwick terms a hybrid system. Power is wielded by those who create, tap, and steer information flows to suit their goals and in ways that modify, enable, and disable the power of others, across and between a range of older and newer media.

Chadwick examines news making in all of its contemporary "professional" and "amateur" forms, parties and election campaigns, activist movements, and government communication. He presents compelling illustrations of the hybrid media system in flow, from American presidential campaigns to WikiLeaks, from live prime ministerial debates to hotly-contested political scandals, from the daily practices of journalists, campaign workers, and bloggers to the struggles of new activist organizations. This wide-ranging book maps the emerging balance of power between older and newer media technologies, genres, norms, behaviors, and organizational forms.

Political communication has entered a new era. This book reveals how the clash of older and newer media logics causes chaos and disintegration but also surprising new patterns of order and integration.

Este libro recoge un análisis en torno a los aspectos contextuales de la medición y la evaluación de la comunicación tales como la legislación y los factores jurídicos relativos a la comunicación y a la información, mercados online, redes sociales, nuevos dispositivos, etc, así como una serie de entrevistas relacionadas con diferentes aspectos del fenómeno de la medición y análisis de la audiencia y la visibilidad en los medios de comunicación a diferentes expertos conocedores del ámbito. La definición de estándares rigurosos y consensuados para los sistemas de medición de las audiencias se ha convertido en una gran preocupación para los medios digitales y para el sector publicitario en especial. La utilización de metodologías híbridas, basadas en la integración de las mediciones panel y censal, en los sistemas de medición digital, de acuerdo a las necesidades del sector, suponen un avance importante en este sentido. Este libro está dirigido a los profesionales del ámbito de la comunicación y de la gestión estratégica de la información interesados en la iinfluencia que las nuevas tecnologías asociadas a nuevos dispositivos, medios, sistemas y hábitos de comunicación han ejercido en la implementación de nuevos sistemas de medición de las audiencias y del consumo de la comunicación en general de los medios online y offline.

Description
In Indigenous Media in Mexico, Erica Cusi Wortham explores the use of video among indigenous peoples in Mexico as an important component of their social and political activism. Funded by the federal government as part of its "pluriculturalist" policy of the 1991s, video indígena programs became social processes through which indigenous communities in Oaxaca and Chiapas engendered alternative public spheres and aligned themselves with local and regional autonomy movements.
Drawing on her in-depth ethnographic research among indigenous mediamakers in Mexico, Wortham traces their shifting relationship with Mexican cultural agencies; situates their work within a broader, hemispheric network of indigenous media producers; and complicates the notion of a unified, homogeneous indigenous identity. Her analysis of projects from community-based media initiatives in Oaxaca to the transnational Chiapas Media Project highlights variations in cultural identity and autonomy based on specific histories of marginalization, accommodation, and resistance.

About The Author(s)
Erica Cusi Wortham is Assistant Research Professor of Anthropology at George Washington University.

Durante las últimas décadas, la globalización y la revolución de las nuevas tecnologías han marcado un antes y un después en las formas de articulación del poder. Se confirma así la hipótesis avanzada por Marx, donde el propio sujeto pasa a ser el capital fijo más valioso del proceso de producción, y donde el trabajo abstracto –hoy concebido como “intelecto general”- se configura como fuerza determinante del nuevo modelo tardocapitalista. La actividad creativa, en este nuevo contexto, cobra una novedosa función estratégica, al convertirse en pieza generadora de valor y al posibilitar el desarrollo y sostenibilidad del capitalismo contemporáneo. César Bolaño aborda la comprensión del papel productivo de las comunicaciones y su rol fundamental en la era del Capitalismo Cognitivo. Desde la Economía Política de la Comunicación, Bolaño propone toda una perspectiva de estudio capaz de trascender los límites convencionales del modelo economicista, y capaz de problematizar el fenómeno de la industria cultural y de la apropiación por parte del sistema de todo el ciclo del trabajo inmaterial. Esta obra nos invita a reflexionar sobre el nuevo papel de los productores culturales y a repensar las relaciones entre trabajo y valor, desde un rigor conceptual que permitirá abrir nuevas vías para construir las respuestas que requiere nuestro tiempo. Con prólogo de Francisco Sierra en la edición en español

En una època en què eliminar serveis públics es presenta com la solució a tots els problemes econòmics, el desmantellament de RTVV s'ha convertit en un símbol. «Adéu, RTVV» desvetlla, pas a pas, l'estratègia per saquejar la radiotelevisió pública valenciana. Un recull d'articles apassionats i compromesos, escrits mentre es dissenyava i executava el major ERO de la història del País Valencià, que planteja moltes preguntes i ofereix algunes respostes. Potser la més important és que, per eixir de l'actual desfeta, necessitem més Democràcia. Col·laboracions de Julià Àlvaro Prat, Pere Miquel Campos, Esperança Camps Barber, Andreu Carpena, Vicent Climent, Ricardo Cobo del Prado Reverte, Mariola Cubells, Teresa Díez, Joan Durà, Adelaida Ferre, Borja Flors, Amàlia Garrigós, Antoni Gómez, Fani Grande, José Huedo, Paco López Barrio, Xelo Mir, Rubèn Penyalba, Josep Rodríguez, Rosa Solbes, Júlia Sorní Moreno i Manel Villar Porta.

Mainstream é resultado de uma vasta pesquisa de campo conduzida por Frédéric Martel em 31 países durante cinco anos. Frédéric Martel entrevistou mais de 1.200 pessoas em todas as capitais do “entertainment”, analisou a ação dos protagonistas, a lógica dos grupos, e acompanhou a circulação de conteúdos em cinco continentes. Ele demonstra que, se os produtos mainstream não são necessariamente artísticos, as estratégias que permitem sua criação e difusão são igualmente fascinantes.

“Foi declarada a guerra mundial de conteúdos. É uma batalha nos meios de comunicação pelo controle da informação; nas televisões, pelo domínio dos formatos audiovisuais, séries e talk-shows; na cultura, pela conquista de novos mercados através do cinema, da música e do livro; e finalmente é uma batalha internacional de troca de conteúdos pela internet”, afirma o pesquisador.

No cerne dessa guerra está a cultura mainstream. Novos países emergem com seus meios de comunicação e seu divertimento de massa. A internet multiplica por dez seu poderio. Tudo se acelera. Na Índia, no Brasil, na Arábia Saudita, luta-se pelo domínio da web e pela vitória na batalha do “soft power”. Todos querem controlar as palavras, as imagens e os sonhos.

Como se produz um best seller, um hit ou um blockbuster? Por que a pipoca e a Coca-Cola desempenham um papel decisivo na indústria do cinema? De que maneira Bollywood seduz os africanos e as novelas brasileiras atraem os russos? Qual é a explicação para o triunfo do modelo norte-americano de entretenimento e o declínio do modelo europeu? E, finalmente, por que os valores defendidos pela propaganda chinesa e pelos meios de comunicação muçulmanos estranhamente se assemelham aos dos estúdios Disney?

Mainstream relata essa guerra global das mídias e da cultura. E explica o que é necessário para agradar a todos, em qualquer lugar do mundo.

Imagínese que un día se despierta y se encuentra con que prácticamente todas las actividades que puede desarrollar fuera de su entorno familiar se han convertido en experiencias «de pago». Pues bien, según Jeremy Rifkin, este panorama desolador formaría parte de un cambio fundamental que se está produciendo en la naturaleza de los negocios: la irrupción de la «era del acceso», una época radicalmente distinta a todo lo que conocíamos hasta ahora.

En la economía hipercapitalista, comprar cosas en los mercados y tener propiedades son algo obsoleto, pues lo que se impone como norma es el acceso «puntual» a casi toda clase de servicios a través de las inmensas redes comerciales que operan en el ciberespacio. Ha llegado un momento en que pagamos más por la experiencia de usar cosas –en forma de suscripciones, cuotas de ingreso y anticipos de pago– que por las cosas en sí mismas. En todas partes las empresas venden sus propiedades y reducen su inventario, arriendan sus equipamientos y subcontratan las actividades: es decir, se vuelven «ingrávidas». Y la posesión de bienes físicos, antaño considerada un activo valioso, es contemplada ahora, en el ámbito empresarial, como una desventaja.

A partir de todo esto, Rifkin afirma que la aventura capitalista, que comenzó con la mercantilización de bienes y la tenencia de propiedades, llega a su culminación con la mercantilización del tiempo y la experiencia humana. Y de ahí a un sistema sustentado en la venta de la propia experiencia cultural sólo hay un paso. Los viajes y el turismo global, las ciudades y los parques temáticos, la moda y la cocina, los juegos y los deportes, la música, el cine, la televisión e incluso las causas sociales están convirtiéndose rápidamente en el centro de una economía cuyo objetivo comercial básico son los recursos culturales. Y de ahí que Rifkin acabe advirtiéndonos que, cuando la economía absorbe a la cultura, sólo quedan los lazos económicos para mantener unida a la sociedad. La gran pregunta de nuestro tiempo, entonces, es si la civilización podrá sobrevivir cuando la esfera comercial quede como único árbitro de la vida humana.

Para la mayoría de las personas, el mundo del Derecho llega a través de los medios de comunicación. En la medida en que la información transmitida lo sea de forma objetiva, responsable y con respeto, supondrá el correcto ejercicio de derechos como los de comunicar o recibir libremente información veraz. Cuando el contenido es jurídico y puede afectar a la vida de personas -a su patrimonio o a su libertad- resulta especialmente sensible y necesita de investigaciones serias y contrastadas.
En este libro, centrado en la prensa jurídica y redactado por excelentes profesores, juristas y periodistas de nuestro país, se abordan aspectos diversos de la misma, como la prensa histórica; la prensa de tribunales -con referencias concretas a los juicios paralelos, a las luces y las sombras de este periodismo, o las nuevas amenazas a las libertades de expresión e información-; el lenguaje jurídico utilizado en el periodismo jurídico; los estereotipos y su tratamiento jurídico-periodístico; y, finalmente, un capítulo dedicado a los medios y a la protección del derecho al honor, a la intimidad y a la propia imagen.

A través del análisis crítico, la información de primera mano y la narración de hechos en los que ella misma fue protagonista, Purificación Carpinteyro ha escrito este libro excepcional que nos revela las entrañas del poder político-económico de las telecomunicaciones y los medios en México.

Alta ejecutiva de empresas del rubro, subsecretaria de Comunicaciones y Transportes en el sexenio de Calderón y actualmente diputada federal, su compromiso frente a los monopolios de las comunicaciones siempre ha estado en el centro de su quehacer profesional. Así lo cuenta en estas páginas, redactadas en medio de la persecución de la que fue objeto y culminadas al mismo tiempo que se discutía en el Congreso la reciente ley, ya aprobada, que deberá cambiar todo lo que justamente la autora denuncia aquí con gran lucidez, conocimiento y temple.