«Fundamentos de producción y gestion de proyectos audiovisuales», PARDO FERNÁNDEZ, Alejandro (2014)

 

Expresiones audiovisualesLibros

A lo largo de su primer siglo de vida, la industria audiovisual ha consolidado su saber-hacer (know-how) al ritmo de una doble dinámica: por un lado, un aprendizaje autodidacto, intuitivo, basado en la acumulación de experiencia y, por otro lado, un aprendizaje por emulación, adaptando el modus operandi de otras actividades empresariales basadas en la producción en serie. Este último es el caso de la dirección o gestión de proyectos (project management), disciplina que se ha ido incorporando paulatinamente al ámbito audiovisual. Al fin y al cabo, la producción no consiste en otra cosa que en la planificación, organización y control de un proyecto (sea un largometraje, una serie de televisión o un videojuego), mediante el equilibrio de las tres variables principales: tiempo, coste y calidad. El reto del productor no es otro que realizar el proyecto en el plazo previsto, dentro del presupuesto y con un determinado nivel de calidad. El libro aborda de manera sencilla y sintética las claves de la dirección o gestión de proyectos, con el objetivo de contribuir a formar productores con un grado mayor de competencia, de pensamiento estratégico y de eficacia en la gestión.

«Retórica y creación», DUEÑAS, Antonio (2014)

 

LibrosTeorías de la comunicación y metodología

El presente ensayo constituye una lúcida reflexión sobre los orígenes de la Retórica y su difusión, tanto en la Grecia clásica como en la antigua China, así como sobre su pervivencia a través de los siglos en tanto método productor del proceso comunicativo y de la creación literaria. El autor entabla en esta obra un diálogo crítico con los principales autores de la Antigüedad clásica como Platón, Aristóteles, Protágoras, Pitágoras, Gorgias, Quintiliano, etc. y con sus “continuadores” renacentistas, Erasmo y Tomás Moro, entre otros. A partir de este diálogo, el autor derriba el tópico que entiende las manifestaciones retóricas como algo superfluo y prescindible, pues este juicio sería sólo “la espuma sucia” de los abusos de una parte mínima del procedimiento. Por el contrario, el autor presenta la Retórica como una afortunada unión entre la reflexión filosófica y ética, el método de composición y análisis del texto y del proceso comunicativo en general.

«Camouflages», FONTCUBERTA, Joan (2014)

 

Expresiones audiovisualesLibros

Joan Fontcuberta es un artista a quien ha acompañado la reflexión teórica a lo largo de toda la carrera y, al mismo tiempo, desde hace más de treinta años, muchos analistas han dirigido sobre él su mirada, echando luz sobre su obra desde puntos de vista muy diversos. En este fuego cruzado de los discursos, Fontcuberta es objeto de una crítica intensa que no deja ningún resquicio de su obra en la oscuridad. Esta claridad contrasta, sin embargo, con lo que forma la esencia de sus obras: un arte consumado de la confusión de los géneros y los mensajes, un gusto inmoderado por el equívoco relacionado con el grado de realidad de los fenómenos. Así pues, el artista tendría algo de doctor Jekyll y Mister Hyde: pedagogo de nuestro mundo moderno al tiempo que virtuoso en el arte de tender trampas a la razón.

Por lo tanto, todo estaría en orden en la vida de un artista dialéctico que ha colocado la fotografía y, de forma más amplia, la imagen en el centro de su discurso. Sin embargo, resulta útil una vez más manifestar explícitamente las intenciones de una obra que se las ingenia para hacer que el sentido tartamudee, para considerar a Fontcuberta desde cierta distancia. ¿En qué historia se inscribe actualmente? Al ampliar el punto de vista y privilegiar un caleidoscopio de entradas a su universo, nos damos cuenta de que el artista dialoga con ideas profundas de la época moderna: la fuerza de los discursos que determinan nuestra mirada sobre el mundo, el lugar del artista en la sociedad, la función del humor frente a la autoridad. Todos ellos son temas que están presentes en una obra que se resiste a cualquier clasificación.

Michel Poivert

Joan Fontcuberta (Barcelona, 1955) es fotógrafo, crítico y profesor. Además de su prolífica obra fotográfica, ha realizado una importante labor como ensayista, editor y comisario, con iniciativas como la fundación en 1981 de la revista Photovision, la co-fundación en 1982 de la Primavera Fotográfica de Barcelona o la dirección artística en 1996 del Festival Internacional de Fotografía de Arles. También ha sido profesor en diferentes centros y universidades europeos y norteamericanos y en actualidad ejerce la docencia en los estudios de Comunicación Audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. En 2011 ganó el Premio Nacional de Ensayo y, en 2013, el Premio Internacional de Fotografía Hasselblad.

«El arte de explicar. Cómo presentar y vender con éxito tus ideas, productos y servicios», LEFEVER, Lee (2014)

 

LibrosPublicidad y comunicación organizacional

¡Disponer de un producto atractivo y de calidad o prestar un servicio excelente no es suficiente para triunfar! ¡Es imprescindible saber explicarlo!

Una buena explicación abre todas las puertas, porque dirige la opinión de los demás.

Dirigido a empresarios, docentes y profesionales que quieren mejorar sus habilidades de comunicación, este libro ofrece al lector las más potentes herramientas, técnicas y tácticas desarrolladas para influir en el público y conseguir que se enamore de sus ideas, productos o servicios.

«Glória, Memória e Mito: o periodismo vintista (1821 – 1823)», DOS SANTOS ALVES, Jose Augusto (2014)

 

Historia de la comunicaciónLibros

Uma reflexão sobre o periodismo português do século XIX não é uma história de pequenos acontecimentos. Muito mais que esse facto, é a mostra do recôndito da memória nacional. Neste sentido, importa iniciar este trabalho com uma pequena referência à cultura periodística deste país, que esquece o fenómeno do periodismo, como parente pobre, quando é o repositório mais rico de conhecimento dos povos no século em apreço. Há que recordar, revisitar, vitalizar esta memória para que não seja definitivamente rasurada. Distraído do passado, atraiçoando o presente, receando o futuro, Portugal cambaleia a cada passo, apesar das declarações esperançosas de alguns políticos, provavelmente para iludirem o povo e enganarem-se a eles próprios.
Sector incontestável da edição, forma narrativa de múltiplas inspirações, expressão gráfica de muitas tendências, a arte da imprensa passa a ter no século de oitocentos um reconhecimento à altura da sua importância numa paisagem cultural propícia ao germinar e desenvolvimento do espaço público liberal.
Através da análise histórica, política, comunicacional, ética e estética, o periodismo convida a descobrir e a compreender a riqueza de um modo de expressão e dos seus imensos recursos criativos.

«Com escriure i presentar el millor treball acadèmic. Guia pràctica per a estudiants i professors», SANCHO, Jordi (2014)

 

LibrosTeorías de la comunicación y metodología

El treball de fi de grau (TFG) és el de més complexitat que fan els estudiants al llarg de la carrera i el que demostra de manera clara els coneixements i les habilitats adquirits. Els errors més freqüents en aquests treballs no són en els resultats o en la metodologia aplicada; sinó en la manera com es comunica la investigació duta a terme. Aquest llibre dóna pautes i recomanacions per millorar l’escriptura i la presentació dels treballs acadèmics, en especial els de fi de grau i de màster, i aconseguir una comunicació eficaç.

Jordi Sancho descriu els errors habituals a l’hora d’estructurar, redactar i exposar el treball; i explica pas a pas com millorar-ne l’escriptura i la presentació, des de la delimitació dels objectius inicials fins a la defensa davant el tribunal. A més, proporciona informació útil sobre recursos que rendibilitzen l’esforç acadèmic: gestors bibliogràfics, programes de disseny, de maquetació, etc.

Concebut com una guia pràctica, aquest llibre serà de consulta obligada per a estudiants de segon i tercer cicle i resultarà de gran utilitat al professorat i a totes aquelles persones que vulguin transmetre amb eficàcia els resultats de les seves investigacions.

«Italia en la prensa periódica durante el franquismo», CAMPS, Assumpta (2014)

 

Historia de la comunicaciónLibros

Desde el final de la Guerra Civil hasta el fin de la dictadura, la presencia italiana en la prensa española fue constante, y su análisis sin duda arroja luz sobre los lazos interculturales que unían a ambos países. En la presente obra la autora estudia las relaciones ítalo-españolas desde el punto de vista de las noticias y los comentarios aparecidos en la prensa barcelonesa, centrán­dose en dos publicaciones periódicas fundamentales del ámbito cultural catalán de esos años: el diario generalista La Vanguardia (por entonces, La Vanguardia Española), en castellano, y la revis­ta cultural y literaria Serra d’Or, en catalán. De la comparación entre la presencia italiana en una y otra publicación, el lector podrá extraer interesantes conclusiones no solo sobre la recep­ción de la cultura y la literatura italianas durante el franquismo, sino también sobre las relaciones ítalo-españolas en general.

«Blockbusters. Como construir produtos vencedores no negócio do entretenimento», ELBERSE, Anita (2014)

 

LibrosPublicidad y comunicación organizacional

Trata-se de um estudo inteligente e envolvente, escrito por uma das professoras de estratégia mais populares da Harvard Business School. Com inúmeros estudos de caso relevantes, ela destaca a estratégia de negócios de equipes planetárias e vitoriosas, como o REAL MADRID e BOCA JUNIORS. Resultado de quase dez anos de pesquisa e análise, a obra destaca o fenômeno do sucesso arrasador (blockbuster) como fator dominante na indústria de entretenimento. Por que o futuro da cultura popular vai girar em torno de apostas cada vez maiores em produtos de entretenimento? O que está por trás do sucesso fenomenal de empresas de entretenimento, como Warner Bros, Marvel Enterprises e Real Madrid, assim como com estrelas como Jay-Z, Lady Gaga, e LeBron James? Que estratégias adotam líderes do cinema, televisão, música, publicação e esportes para obeter vantagem competitiva sobre seus rivais? Anita Elberse, especialista em indústria do entretenimento, tem feito pesquisas pioneiras sobre os mundos da mídia e esportes há mais de uma década e agora, neste livro inovador, ela explica uma verdade poderosa sobre o mundo altamente competitivo de entretenimento: construir um negócio em torno de produtos de grande sucesso, blockbusters, nos filmes, programas de televisão, músicas e livros. Ao longo do caminho, ela revela por que os executivos de entretenimento muitas vezes gastam quantias exorbitantes em busca do próximo grande sucesso, por que pagam-se somas exorbitantes aos superstars e como as tecnologias digitais estão transformando a paisagem do entretenimento. Cheio de histórias sem precedentes para algumas das marcas de entretenimento mais bem-sucedidas do mundo, Blockbusters está destinado a tornar-se leitura obrigatória para quem quer entender como a indústria do entretenimento realmente funciona e como navegar no mundo dos negócios de hoje.

«El poder de los santos. Valor político de las imágenes religiosas», MARINAS, José Miguel (2014)

 

Comunicación y culturaLibros

Somos herederos del Barroco que nos parió, un Barroco que convirtió la religión y la política en espectáculo y que ahora parece estar más vivo que nunca en nuestra cultura especializada en el simulacro. Las imágenes religiosas, con su materialidad y su simbolismo, son las protagonistas de este ensayo. A través de ellas, el autor analiza la función política de las formas religiosas de la cultura popular actual para determinar el sentido del vínculo cívico que enmascaran. Imágenes que se usan para domesticar, clasificar, subordinar… Abigarradas, rigurosas, caóticas o de apariencia serena y reglada, las formas de cultos y creencias que aquí se detallan llaman directamente a la sorpresa, a la piedad y a la indignación. Partiendo de las reliquias, primeros objetos de consumo desde la Edad Media, pasando por una sorpresa de las imágenes religiosas (los niños jesuses) y un icono con un poder desmesurado (la figura de Cristo Rey), llegaremos hasta el fetichismo popular de nuestros días, cuando estos aparentes restos antiguos se han convertido en el último grito de la oferta del consumo.

«Ai Weiwei. Conversaciones», OBRIST, Hans Ulrich (2014)

 

Comunicación y culturaLibros

El artista, arquitecto, comisario, editor, poeta y urbanista chino Ai Weiwei ha ampliado con su polifacética obra la noción tradicional de arte y se ha convertido en uno de los personajes más significativos del panorama creativo y cultural internacional.

En esta serie de entrevistas mantenidas con el comisario Hans Ulrich Obrist a lo largo de varios años, Ai Weiwei desvela el sinfín de influencias que han nutrido su obra y reflexiona sobre las múltiples dimensiones con las que se ha configurado su vida artística, desde la cerámica o los blogs, hasta la naturaleza, la filosofía o su faceta más conocida como activista político contra el gobierno de China.

Un pequeño volumen de conversaciones extraordinarias que arrojan excepcional luz sobre la complejidad de la obra y el pensamiento de Ai Weiwei y se convierten, al mismo tiempo, en recordatorio crucial de la necesidad de libertad personal, política y artística de esta figura clave de la escena artística contemporánea.

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